Theatro Municipal do Rio comemora 107 anos no domingo com programação gratuita.

Evento que já é uma tradição no calendário cultural da cidade do Rio de Janeiro: o aniversário do Theatro Municipal. A Secretaria Estadual de Cultura optou por concentrar a programação artística de comemoração no domingo (17) e não na data de inauguração, 14 de julho.

(Texto adaptado do site http://agenciabrasil.ebc.com.br/cultura/noticia/2016-07/theatro-municipal-do-rio-comemora-107-anos-nestedomingo-com-programacao)

Importantes obras de artes visuais pertencem ao acervo do célebre teatro. Destacamos o majestoso e imponente pano de boca pintado pelo artista plástico:

A Lei 13277/16 altera a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB — Lei 9.394/1996) e inclui, de forma obrigatória, a disciplina de artes no ensino básico brasileiro, dança, artes visuais, música e teatro. Estabelece o prazo de cinco anos para que os sistemas de ensino promovam a formação de professores para implantar esses componentes curriculares no ensino infantil, fundamental e médio. Avalie se, entre as distintas modalidades de dança desenvolvidas em nossa sociedade, aquela a ser implementada e desenvolvida nas escolas deve:

I. Ser voltada para o autoconhecimento e consciência do seu papel cidadão.

II. Representar a produção cultural humana sem distinções hierárquicas.

III. Ter finalidades e intenções puramente artísticas.

IV. Ser voltada para a redução da agressividade através da busca de sensibilização para as questões contemporâneas.

Assinale a opção correta:

Nas aulas de dança podemos desenvolver os seguintes elementos que propiciam a constituição da subjetividade e da consciência dos alunos, EXCETO:

Em 1928, Oswald de Andrade elaborou a teoria antropofágica, propondo que, para ser artista moderno no Brasil não bastava seguir as tendências europeias, era preciso criar algo enraizado na cultura do país. Esse movimento foi inspirado no quadro de Tarsila do Amaral denominado:

• O professor é estimulador do olhar crítico dos alunos com relação às formas produzidas por eles, pelos colegas e pelos artistas e temas estudados, bem como às formas da natureza e das que são produzidas pelas culturas.
• O professor é reconhecedor do ritmo pessoal dos alunos, o que envolve seu conhecimento da faixa etária do grupo e de cada criança em particular.
• O professor é um criador na preparação e na organização da aula e seu espaço.
• O professor é imaginador do que está por acontecer na continuidade do trabalho, com base no conjunto de dados adquiridos na experiência das aulas anteriores e da sequência de aprendizagens planejadas.

Os PCN – Arte, 3º e 4º Ciclos definem critérios de avaliação dos alunos em Artes Visuais. O critério que pretende avaliar se o aluno conhece, analisa e argumenta de forma pessoal a respeito das relações que ocorrem a partir das combinações de alguns elementos da linguagem visual nos próprios trabalhos, nos dos colegas e em objetos e imagens que podem ser naturais ou fabricados, produzidos em distintas culturas e diferentes épocas, corresponde a:

“Minha vontade era sair gritando, ante as queimadas que destroem as florestas. Como seria confinado em um manicômio, decidi denunciar esses crimes por meio da arte”.

O autor desse texto recria artisticamente elementos da natureza, já mortos, dando-lhes vida, outra vez, através de sua arte. O nome desse artista contemporâneo é:

Na adolescência, o jovem começa a construir suas próprias concepções sobre o mundo e busca um estilo pessoal de se expressar, com novos níveis de elaboração, mais abstrato e metafórico. Essa transformação na produção artístico-estética dos jovens se dá devido ao seguinte aspecto:

Uma das características marcantes da dança é o seu potencial interdisciplinar. As afirmativas abaixo reforçam essa opinião, com EXCEÇÃO de:

Dalcroze é considerado um dos precursores da educação somática e responsável pela criação da Rítmica, um sistema de educação musical inteiramente fundamentado nos exercícios corporais. O movimento rítmico foi inspiração e provocação para as inovadoras metodologias de dança originárias da Europa e dos Estados Unidos. Avalie se, ao realizar exercícios de conscientização de diferentes ritmos e dinâmicas através da experiência corporal dos seus alunos ele:

I. Estimulava a inteligência cinestésica-corporal, contribuindo para o equilíbrio, força e presteza da resposta corporal ao comando cerebral.

II. Reforçava a sensação de maior ou menor amplitude do movimento no espaço e a sensação da direção deste movimento que estimula a inteligência espacial, responsável pela orientação no espaço, memória espacial e capacidade de organização estratégica e para a música.

III. Inibia o treino auditivo, realizado nos exercícios de solfejo a observação, atenção, concentração e percepção, necessários para a inteligência musical e espacial.

IV. Desenvolvia no aluno, através da prática da improvisação, as capacidades emotivas, liberdade de imaginação e o desejo de se expressar.