A partir da obra “A Primeira Missa no Brasil” (1860), de Victor Meirelles de Lima, a Professora. Dra. Teresinha Franz, desenvolveu um instrumento de análise para compreensão crítica da arte. Nesse instrumento, ela relaciona diferentes níveis de compreensão (ingênuo, principiante, aprendiz e especialista.) com variados âmbitos de compreensão (histórico/ antropológico, estético/artístico, biográfico, crítico social e pedagógico).

Considerando a afirmativa feita marque como (V) verdadeiro ou (F) falso cada item a seguir:

( ) Insere-se em uma concepção pós-modernista do ensino da arte, conectado aos demais aspectos da vida, e sem limites entre arte, contexto social e cultural. Nesta concepção a obra é compreendida dentro de um sistema geral de formas simbólicas a que chamamos cultura.

( ) Insere-se em uma concepção modernista do ensino de arte, em que se deve priorizar uma leitura formalista das imagens.

( ) As obras de arte são consideradas fruto de produções individuais, de artistas geniais que produzem objetos belos.

( ) Não é necessário considerar o mundo pessoal de quem aprende, seus conhecimentos, ideias prévias e preconceitos, uma vez que o objetivo é atingir o nível do especialista.

( ) Para atingir níveis elevados de compreensão na arte, o canal privilegiado é a qualidade da experiência sensível da percepção.

A opção que apresenta a sequência correta, de cima para baixo, é:

Pertence a ela uma série de obras em que figuram aranhas gigantescas, nas quais a artista propõe uma concepção radical da escultura como arquitetura, com raízes barrocas em suas características. O nome da artista comentada no trecho acima é:

A pintura renascentista caracterizou-se pelo surgimento de novos temas. Um tema bastante utilizado na pintura da Renascença, e somente mais tarde elevado à categoria gênero, era para os artistas desse período motivo de estudo da luminosidade, sombra, forma, proporção, textura e volume. Tratava-se do seguinte tema:

Observe a figura a seguir.

Trata-se de uma obra do artista brasileiro Vik Muniz e faz referência à obra intitulada:

A obra abaixo, da série Ícones Afro-brasileiros,é produção do artista plástico:

Até hoje, discute-se a existência ou não de uma cultura negra. “A cultura não tem cor, mas é importante discutir quem produz e também o contexto em que ela é feita.”

(Martha Abreu )

O pensamento acima indica que:

Analise as afirmativas abaixo.

I A primeira institucionalização sistemática do ensino de arte foi a Missão Francesa e um dos poucos modelos com atualidade no país de origem no momento de sua importação para o Brasil. Quase sempre os modelos estrangeiros foram tomados de empréstimo numa forma já enfraquecida e desgastada. A Missão francesa foi na realidade uma invasão cultural.

II A ditadura de 1964, que perseguiu professores e escolas experimentais, foram aos poucos desmontadas sem muito esforço. Era só normatizar e estereotipar seus currículos, tornando-as iguais às outras do sistema escolar. Até escolas de educação infantil foram fechadas. A partir daí, a prática de arte nas escolas públicas primárias foi dominada, em geral, pela sugestão de tema e por desenhos alusivos a comemorações cívicas, religiosas e outras festas.

III Desde a instauração da Academia Imperial de Belas Artes, primeira instituição pública e formal de formação para as Artes Plásticas no Brasil, até a formalização da Arte como área de conhecimento nos Parâmetros Curriculares Nacionais, passando pelas diferentes iniciativas do final do século XIX e por todo o século XX, os modelos de ensino da arte foram se tecendo e se sobrepondo, correspondendo às demandas políticas e culturais de cada época.

Das afirmativas acima:

Os artistas que apontam em seus trabalhos influências de algumas questões de origem afro-cultural são:

Trazido de Portugal, recebeu através da criação popular características que podem ser consideradas de cunho nacional. Os artistas e artesãos brasileiros criaram esse estilo com distinções formais em relação ao mesmo estilo surgido na Europa. O ensino desta arte no Brasil tinha lugar nas oficinas através do fazer sob orientação do mestre, e deste modo era a única e primeira educação artística popular na época. O trecho comentado diz respeito ao:

Apresentar aos alunos uma imagem, seja ela de algum período da história da arte ou de alguma outra produzida pela mídia, contextualizá-la, ampliando ao máximo suas múltiplas leituras, e, como fazer artístico, propor uma releitura, de modo a permitir que cada aluno escolha meios, suportes e técnicas para a realização da atividade prática, indica que o objetivo educacional deste professor é de formar: