O ensino de uma cultura estética na escola contribui para a formação integral do estudante e proporciona uma série de benefícios para além do simples contato com obras de arte. Sobre esses benefícios, assinale a alternativa INCORRETA.

Conforme a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), o componente Arte no Ensino Fundamental articula manifestações culturais de tempos e espaços diversos, incluindo o entorno artístico dos estudantes e as produções artísticas e culturais que lhes são contemporâneas. Do ponto de vista da BNCC, cada uma das quatro linguagens do componente curricular (Artes Visuais, Dança, Música e Teatro) constitui:

Considere o trecho a seguir:

A arte era ensinada por ordens religiosas, como os jesuítas, que a utilizavam principalmente para catequese e instrução moral.

A fase acima, do ensino de artes no Brasil, diz respeito:

Considere as proposições a seguir, sobre as novas mídias e tecnologias aplicadas ao ensino da arte:

I - Permitem a criação de experiências de aprendizado mais dinâmicas e interativas;

II - Utilizam ferramentas como a realidade virtual e aumentada, softwares de edição e desenho, e plataformas online para promover a exploração, a criação e a socialização de forma eugênica e significativa;

III - Elas transformam a forma de criar, como na pintura digital e modelagem 3D, e de consumir, através de instalações interativas e visitas virtuais a museus.

Dos itens acima:

A Abordagem Triangular do Ensino da Arte, sistematizada por Ana Mae Barbosa, é um marco na arte-educação brasileira. Assinale a alternativa que apresenta corretamente os três eixos fundamentais dessa proposta metodológica e sua origem conceitual.

A práxis pedagógica em Arte envolve a articulação indissociável entre o fazer (poiesis), o conhecer (teoria) e o exprimir. Assinale a alternativa que define corretamente o conceito de "Poética Pessoal" do aluno no contexto da relação teoria-prática.

A avaliação em Arte, ao integrar teoria e prática, deve superar modelos meramente verificacionistas. Analise as afirmativas a seguir sobre o uso do "Portfólio" como instrumento de avaliação processual:

I.O Portfólio em Arte é uma coleção intencional dos trabalhos do aluno que narra a história de seus esforços, progressos e realizações, devendo incluir não apenas os produtos finais ("obras-primas"), mas também esboços, pesquisas, reflexões escritas e autoavaliações.

II.A principal função do Portfólio é arquivar as atividades para comprovação burocrática junto à direção da escola, não sendo necessário que o aluno revisite ou selecione os materiais, uma vez que a nota é atribuída pela quantidade de folhas preenchidas.

III.O uso do Portfólio favorece a avaliação mediadora, pois permite que professor e aluno dialoguem sobre o percurso criativo, identificando mudanças de percurso, apropriação de conceitos teóricos na prática e o desenvolvimento da poética pessoal ao longo do tempo.


Está correto o que se afirma em:

A transição do paradigma moderno para o pós-moderno no ensino da arte envolveu mudanças conceituais profundas. Sobre a "Arte-Educação Pós-Moderna", registre V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:

(__)O ensino pós-moderno critica a ênfase exclusiva na autoexpressão e na criatividade inata (foco na criança) característica do modernismo, propondo que a arte é também um sistema cultural de códigos que precisa ser aprendido (foco na disciplina/conteúdo) e contextualizado socialmente.

(__)A pós-modernidade no ensino da arte rejeita a diversidade cultural e o multiculturalismo, defendendo o retorno ao cânone ocidental europeu (Eurocentrismo) como única fonte válida de conhecimento estético para evitar o relativismo.

(__)A interculturalidade e a interdisciplinaridade são marcas do ensino pós-moderno, que busca dialogar com questões de gênero, etnia, política e meio ambiente através da arte contemporânea e da cultura visual.

(__)O ensino pós-moderno recupera a técnica do desenho geométrico como base fundamental,  argumentando que a abstração geométrica é a única linguagem universal capaz de unir os povos na era da globalização.

(__)A apropriação, a citação e a paródia, estratégias comuns na arte contemporânea, são incorporadas pedagogicamente para discutir autoria, originalidade e circulação de imagens, rompendo com o mito da originalidade pura do modernismo.


Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

Fayga Ostrower, em sua obra sobre criatividade, discute a relação entre a percepção e a criação. Analise as afirmativas a seguir baseadas no pensamento dessa autora:

I.Para Ostrower, a criatividade não é um dom exclusivo de artistas talentosos, mas um potencial inerente a todo ser humano, relacionado à capacidade de estruturar e ordenar experiências de forma significativa (formação).

II.O "olhar" não é um ato passivo de recepção de luz, mas uma construção ativa e cultural; educar o olhar implica sensibilizar o indivíduo para perceber as qualidades expressivas da matéria e as relações formais (ritmo, tensão, equilíbrio) na arte e na vida.

III.A autora defende que o fazer criativo deve ser totalmente dissociado da reflexão consciente, ocorrendo apenas em estados de transe ou inspiração mística, onde a razão não interfere no fluxo espontâneo da emoção.



Está correto o que se afirma em: