John Dewey (1934) concebe a arte como experiência integral que percorre o cotidiano, unindo percepção, emoção e intelecto em fluxo contínuo. A estética, nessa perspectiva, torna-se fundamento para a educação crítica. Qual formulação traduz com maior precisão esse pensamento?

Murray Schafer (1991) propôs o conceito de paisagem sonora, em que a música atua como meio de educar a escuta crítica, ampliando a consciência ecológica e cidadã. Nesse quadro, a música ultrapassa técnica instrumental e assume estatuto epistemológico. Qual proposição se ajusta de modo mais rigoroso a essa visão?

O Movimento Armorial, idealizado por Ariano Suassuna, promoveu a integração entre matrizes eruditas e populares em linguagem estética própria, afirmando a cultura popular como resistência à homogeneização. Qual proposição traduz mais adequadamente essa formulação?

O conceito contemporâneo de patrimônio cultural brasileiro incorpora dimensões materiais, imateriais e ambientais, valorizando identidades e práticas coletivas. Candau (2012) sublinha sua função política e identitária, especialmente no reconhecimento de matrizes afro-brasileiras e indígenas. Qual formulação expressa mais precisamente essa concepção?

A trajetória do ensino de Arte no Brasil revela disputas entre modelos normativos academicistas e perspectivas críticas voltadas à criatividade. Esses embates expressam conflitos epistemológicos permanentes na história da educação artística. Qual alternativa representa de modo mais consistente essa leitura historiográfica?

A Constituição de 1988 garante a educação como direito fundamental e inscreve a Arte como parte da formação cidadã e cultural. Esse enquadramento confere ao ensino de Arte estatuto constitucional. Qual proposição traduz mais rigorosamente essa condição?

Rancière (2004), em O espectador emancipado, propõe que a emancipação estética ocorre quando o sujeito assume papel ativo na interpretação, dissolvendo hierarquias entre ver, agir e compreender. Qual proposição condensa melhor esse entendimento?

Barbosa (2010) lê a Educação em Arte como prática cultural que articula sensibilidade, cognição e crítica social, entendendo a experiência estética como formação para a cidadania. Qual proposição condensa com maior fidelidade essa função social?

As DCNs de Arte (2013) indicam integração de linguagens, processos criativos, reflexão e comunicação, com atenção a interdisciplinaridade, diversidade cultural e formação estética. Qual alternativa traduz com maior precisão essa diretriz?

Para Didi-Huberman (2005), imagens sobrevivem em tempos heterogêneos (Nachleben), portando camadas de memória e resistência; no ensino de Arte, isso convoca uma hermenêutica do anacronismo crítico. Qual alternativa expressa de modo mais adequado essa chave interpretativa?