A contemporaneidade diz respeito à época em que vivemos, no entanto, quando se fala de Arte Contemporânea, trata-se de algo que ultrapassa questões cronológicas ou semânticas.

Cronologicamente, pode-se afirmar que esse tipo de arte sucede a Moderna. São artistas importantes que representam a Arte Moderna e a Arte Contemporânea:

Desde o período colonial até a atualidade globalizada, a História da Arte no Brasil sofreu diversas influências e contribuições. No século XVII, durante a ocupação holandesa no nordeste do território brasileiro, alguns artistas europeus que vieram com os invasores buscaram retratar aspectos originais desse ainda desconhecido território.

Dentre esses artistas, destacaram-se:

“As obras que emergem das religiões de matrizes africanas são a princípio estranhas à modernidade ocidental. Seus autores são desafiados a representar divindades – orixás, voduns, inquices, encantados – e a constituir espaços necessários às suas manifestações e ritos. Cada realização deve equacionar, portanto, respeito e imaginação, mantendo o que é imutável, criando sobre o que pode ser transformado.” (CONDURU, 2007, p. 31) A respeito da relação entre religião e arte afro-brasileira, pode-se afirmar que sua amplitude tende a:

A naturalização que ocorre através dos filtros da cultura dá estabilidade e coerência visual ao mundo, ao modo como o vemos e o reconhecemos; capacita-nos a compreender e explicar o mundo através da nossa habilidade de manter uma ilusão visual da realidade, ou seja, daquilo que vemos e como vemos.

Esse entendimento educacional pertence à concepção pedagógica:

Conforme Paulo Freire (1967, p. 102), “a partir das relações do homem com a realidade, resultantes de estar com ela e de estar nela, pelos atos de criação e decisão, vai ele dinamizando o seu mundo, vai dominando a realidade, vai humanizando-a, vai acrescentando a ela algo de que ele mesmo é o fazedor.” A aprendizagem, de modo geral e, especialmente, em Artes, opõe-se à:

Incluir a cultura visual nos currículos de Artes e nas práticas metodológicas associadas se justifica porque a profusão e a intensa circulação das imagens:

O Alfabetismo Visual é um conhecimento indispensável ao ensino da Arte. A partir dele, é possível a leitura de inúmeras imagens visuais cotidianas, além de favorecer a compreensão de obras da História da Arte e da Cultura Popular.

Na Sintaxe da Linguagem Visual, são considerados elementos básicos:

A Abordagem Triangular representou um importante avanço ao enfatizar o papel da contextualização no contato com a obra de arte. Contudo, sua sistematização não se limitou aos conhecimentos empregados na contextualização, estando, também, relacionada à prática e à leitura da imagem.

Corresponde a um dos objetivos dessa proposta:

A dança constitui-se como prática artística pelo pensamento e sentimento do corpo, mediante a articulação dos processos cognitivos e das experiências sensíveis implicados no movimento.

Os processos de investigação e produção artística da dança centram-se naquilo que ocorre no e pelo corpo, discutindo e significando as relações entre corporeidade e:

No ensino fundamental, o componente curricular Arte está centrado nas seguintes linguagens: