Um professor em sala expõe para a turma de saxofone a célula rítmica do baião e solicita aos alunos que trabalhem e criem pequenas células rítmicas e melódicas que formem sentido musical. Na sequência apresenta a história do baião e das raízes nordestinas, da tradição musical e da sonoridade dos modos e dos ritmos usados. Para ilustrar, mostra uma música do compositor Luiz Gonzaga, em que são explorados aspectos rítmicos e melódicos. A partir do exposto, os alunos são motivados a explorar as escalas e os ritmos sob orientação do professor e a criar padrões e improvisos sob a base rítmica e melódica criada. Ao fim da aula, o produto resultante da atividade é apresentado por todos.

De acordo com o texto, a abordagem metodológica pode ser edificada como

O turismo é um dos pilares da economia de Maceió, mas sua dinâmica está intrinsecamente ligada aos processos de urbanização e à divisão regional de Alagoas. A concentração de investimentos e de infraestrutura no litoral, enquanto o interior enfrenta carências históricas, ilustra as desigualdades territoriais do estado.

Considerando-se essa relação, dadas as afirmativas sobre os impactos do turismo em Maceió no contexto alagoano,

I. Os fluxos turísticos para o litoral sul, com destaque para praias como Praia do Francês e Barra de São Miguel, têm fomentado a descentralização da oferta hoteleira e a integração econômica dessa região com o polo de confecções do Agreste.

II. A demanda turística por artesanato e por gastronomia local tem permitido a revitalização econômica e a preservação do patrimônio histórico no centro urbano de Maceió, revertendo o processo de esvaziamento comercial da área central.

III. A priorização do turismo de sol e mar consolida um modelo de desenvolvimento regional que desconsidera o potencial do sertão alagoano, cujas atrações culturais e naturais permanecem à margem dos circuitos turísticos oficiais e dos investimentos públicos.

verifica-se que está/ão correta/s

Com base na partitura, composta para um quarteto distinto de saxofones, observa-se que a hierarquia instrumental está embaralhada de modo que, pela análise do arranjo, das linhas melódicas e da observação da natureza dos instrumentos, pode-se entender para quais instrumentos o arranjo foi composto.

A disposição, de cima para baixo, da partitura pode ser considerada para os saxofones

A transposição é uma ferramenta da teoria musical importante dentro das bandas de música, principalmente por serem encontrados muitos instrumentos com naturezas diferentes.

Diante disso, com base na partitura do chorinho, a tonalidade que deve ser considerada para o saxofone tenor em Bb é

Considerando a inserção do saxofone nas bandas de música e sua relevância para a formação técnico-profissional do músico, dadas as afirmativas,

I. O saxofone, por possuir grande versatilidade tímbrica, exerce função, exclusivamente, solística nas bandas de música.

II. O estudo do saxofone em bandas de música prescinde de conhecimentos de afinação coletiva, uma vez que a projeção sonora do instrumento compensa eventuais desvios de afinação.

III. Nas bandas de música, o saxofone integra, tradicionalmente, a família das madeiras, desempenhando funções melódicas, contrapontísticas e harmônicas, o que exige domínio de leitura musical em diferentes tonalidades.

verifica-se que está/ão correta/s

A interculturalidade pode ser definida na obra do compositor Heitor Villa-Lobos por meio dos aspectos de uso de/do

I. escalas exóticas de origem asiática;

II. folclore nacional;

III. ritmos brasileiros como o choro;

IV. lendas da Amazônia;

V. um sistema de notação musical brasileiro.

Dos itens, verifica-se que estão corretos apenas

A prática em bandas de música ocupa lugar relevante na formação técnico-profissional do músico, especialmente em cursos vinculados à educação profissional.

Considerando fundamentos históricos, pedagógicos e metodológicos da formação musical, bem como o papel das práticas coletivas na consolidação de competências técnicas e interpretativas, dadas as afirmativas,

I. No âmbito da educação profissional, a prática em bandas de música apresenta função, predominantemente, recreativa e extracurricular, não sendo considerada estratégia pedagógica sistemática para o desenvolvimento musical.

II. A prática em bandas de música deve ser compreendida como espaço formativo que articula aprendizagem técnica, desenvolvimento da escuta coletiva, leitura musical e experiência estética, podendo constituir componente estruturante do currículo da educação profissional em música.

III. A inserção da prática em bandas de música no currículo técnico-profissional compromete a autonomia interpretativa do estudante, pois exige a padronização sonora dos instrumentistas.

verifica-se que está/ão correta/s

Como pesquisador, dedicou-se à teoria e prática em Educação Musical, destacando-se o modelo filosófico C(L)A(S)P – que preconiza uma educação musical abrangente, priorizando o envolvimento direto com música em diferentes e interligadas modalidades de comportamento musical – e o Modelo Espiral de Desenvolvimento Musical – que descreve o desenrolar da consciência em relação aos elementos do discurso musical.

SWANWICK, Keith; FRANÇA, Cecília Cavalieri. Reflexões sobre a sequência espiral do desenvolvimento musical. Orfeu, Florianópolis, v. 6, n. 2, p. 335–347, 2021. DOI: 10.5965/2525530406022021335. Disponível em: https://www.revistas.udesc.br/index.php/orfeu/article/view/20995. Acesso em: 24 fev. 2026.

Sobre as concepções e/ou propostas de Keith Swanwick, dadas as afirmativas,

I. A música é uma forma de conhecimento simbólico.

II. A música é uma forma de discurso.

III. Materiais, expressão, forma e valor são termos da sequência espiral de desenvolvimento musical.

IV. Os elementos primários do modelo filosófico C(L)A(S)P são composição, apreciação e performance. Já os secundários são letramento musical e saberes musicais.

verifica-se que está/ão correta/s

Com base na improvisação, a partir de um chorinho para saxofone, alguns conhecimentos e domínios da técnica devem ser levados em consideração, como

I. conhecimento técnico sobre variação melódica;

II. domínio das escalas maiores e menores;

III. domínio apenas de arpejos de escalas maiores;

IV. percepção rítmica das síncopes do choro;

V. domínio de instrumento harmônico. Dos itens,

verifica-se que estão corretos apenas

Para Zoltán Kodaly, o ensino musical abrange:

I. performance, apreciação e criação;

II. uso da voz como recurso essencial;

III. o repertório trabalhado deve envolver canções e jogos infantis cantados na língua materna;

IV. uso de melodias folclóricas nacionais.

Das afirmativas, verifica-se que está/ão correta/s