Observe a fotografia de uma cena do espetáculo UBU: o que é bom tem que continuar, dos grupos de teatro natalenses, Clowns de Shakespeare, Facetas e Asavessa.





Ao analisar a imagem da fotografia, pode-se inferir que o espetáculo segue a estética do Teatro de Rua cuja principal característica é

A teoria do Teatro Épico foi formulada pelo teatrólogo alemão Bertolt Brecht, ao longo de trinta anos, período em que encenou e escreveu peças, contrapondo-se ao ilusionismo do teatro dramático. Pode-se considerar que o Teatro Épico brechtiano propôs uma forma de teatro que se revela por meio de suas próprias estruturas, expondo os aparatos constituintes da encenação, e rompendo com a barreira ilusória que separa os atores dos espectadores. As escolhas de Brecht provocaram mudanças na posição do espectador

Leia a seguinte manchete de uma notícia de jornal:

Ao se relacionar a notícia de jornal acima com o Teatro Jornal, a técnica que discute situações-problemas tendo como base uma notícia de jornal

O encenador brasileiro Augusto Boal, ao criar o Teatro do Oprimido, apresentou a premissa de que todos os seres humanos são espect-atores: espectadores porque observam e, conjuntamente, atores porque agem. No Teatro Fórum, a participação da plateia é essencial para o desenlace da situação-problema apresentada. Um ator (o curinga) convida os espect-atores a participarem do jogo teatral. Assim, o espectador que entra em cena

Na Grécia Antiga, apenas as pessoas do sexo masculino podiam atuar. Dessa forma, os atores utilizavam máscaras para definir o gênero da personagem (feminino ou masculino) e também para caracterizar se o espetáculo era uma Tragédia ou uma Comédia. O uso de máscaras era essencial no Teatro Grego por

As expressões artísticas teatrais, na Grécia Antiga, ocorreram na cidade-estado de Atenas, no século VI a.C., durante as festas em homenagem ao deus Dioniso, divindade do vinho, da vegetação e do crescimento, da procriação e da vida exuberante. Quando os ritos dionisíacos evoluíram para a construção cênica de tragédia e de comédia, Dioniso passou a ser conhecido, também, como o deus do teatro. Sendo assim, no Teatro Grego,

O teatro primitivo tem suas origens nas danças dramáticas coletivas e na necessidade das mulheres e homens da Pré-História se comunicarem, utilizando a mímica; posteriormente, essa forma de expressão passou a ser compreendida como arte, na Grécia Antiga. A palavra “teatro” vem do grego “Théatron” e significa “lugar de onde se vê”. Com o passar do tempo, o teatro passou a ser reconhecido como a arte de contar histórias, as quais podem ser criadas e apresentadas de diversas maneiras, utilizando o corpo inteiro, bonecos, objetos, entre outros recursos. A arte do teatro

Entre os anos de 1967 e 1984, o ator-encenador-pedagogo potiguar Jesiel Figueiredo (1938-1994), junto ao grupo Artistas Unidos, desenvolve uma série de montagens direcionadas ao público infantil. Embora Jesiel não tenha sido o precursor do Teatro Infantil no Rio Grande do Norte, é incontestável o papel que ele ocupou na disseminação do teatro infanto-juvenil pelo estado e, principalmente, no município de Natal. Seu trabalho caracterizou-se por

No livro Em busca do Teatro Pobre, o encenador pedagogo polonês Jerzy Grotowski (1933-1999), aborda a relação entre o ator e o espectador. O encenador buscou, em suas práticas, diminuir a quantidade de espectadores que testemunhavam seus processos artísticos, a fim de estabelecer um modo de presença que é dirigido pela percepção. Sendo assim, o ator

O musical Ópera do Malandro, de Chico Buarque e Ruy Guerra, foi escrito em 1978. A peça, que estreou nesse mesmo ano, foi dirigida pelo irmão de José Celso, o encenador Luiz Antonio Martinez Côrrea, e tinha no elenco os artistas Otavio Augusto, Marieta Severo, Ary Fontoura, Elba Ramalho, entre outros. Ambientada na Lapa, famoso bairro boêmio do Rio de Janeiro, que na década de 1940 estava em decadência, a peça dá protagonismo a malandros, prostitutas, contrabandistas, policiais desonestos e empresários inescrupulosos. Na perspectiva de uma teatralidade popular, direta, crítica e divertida, os autores tiveram como base a obra teatral