Analise o desenho de Leonardo Da Vinci e leia o trecho descritivo, a seguir.




No manuscrito B do Instituto de França, o leitor encontra um elegante desenho de edifícios e ruas flanqueadas por pórticos. Embaixo pode ser lida, delineada em traços rápidos no estilo lapidar de Da Vinci, a imagem da cidade ideal: construída perto do mar ou ao longo de um rio para que seja salubre. Será edificada em dois andares que se comunicam por meio de escadarias. Quem quiser percorrer todo o piso superior, poderá fazê-lo sem precisar descer, e vice-versa. Nas ruas superiores não devem trafegar os veículos nem coisas similares; é melhor que elas sejam reservadas somente aos gentis-homens. Os veículos e outras cargas deverão circular pelas ruas inferiores, para uso e comodidade do povo.

Adaptado de: GARIN, Eugenio. Ciência e vida civil no Renascimento italiano. São Paulo: Editora da Universidade Estadual Paulista, 1996.

Assinale a alternativa que menciona corretamente elementos constitutivos da Cidade Ideal renascentista.

A imagem a seguir mostra cenas da Cruzada Albigense.

Assinale a opção que indica corretamente o grupo alvo desta ofensiva.

Prezada Dra. Natalie Zemon Davis,

Fiquei absolutamente encantado ao receber seu artigo sobre as “Razões do Desgoverno”. Eu mesmo estou trabalhando há algum tempo num curto estudo sobre “rough music” (nossa versão do charivari) no século XVIII e início do século XIX na Inglaterra. Portanto, fiquei particularmente entusiasmado ao descobrir trabalho comparativo de sua espécie avançado, embora haja diferenças importantes nos costumes e nas funções. Em certo sentido, suponho que o material do século XVIII na Inglaterra é uma forma atenuada do que você está escrevendo.

Adaptado de: WALSHAM, Alexandra. Rough music and Charivari: Letters between Natalie Zemon David and Edward Thompson 1970-1972. Past and Present, 2017.

(rough music é uma cacofonia rude, com ou sem ritual mais elaborado, empregada em geral para dirigir zombarias ou hostilidades contra indivíduos que desrespeitam certas normas da comunidade.)

No texto, percebe-se a convergência entre os temas investigados pelos dois historiadores. Assinale a opção que apresenta corretamente a perspectiva historiográfica que os estudos dos dois historiadores estão inseridos.

Aprendemos na escola que a Terra se move de duas formas. Mas nosso planeta também se movimenta de outras maneiras, como a precessão. Nele, o eixo de rotação muda a sua orientação, como se fosse um pião, completando um ciclo a cada 26 mil anos!

Adaptado de Museu Espaço do Conhecimento. UFMG.

No movimento de rotação, a Terra

Jean-Pierre Ryngaert abriu o seu livro “Ler o teatro contemporâneo” (1993) afirmando que “O teatro contemporâneo é ainda identificado à vanguarda dos anos 1950, de tanto que o movimento foi radical”, referindo-se às ideias e práticas artísticas de Meyerhold, Bertol Brecht, Tadeusz Kantor, Antonin Artaud, Heiner Müller e ao Teatro do Absurdo. Todos eles teriam proposto uma nova forma de experiência estética, acenando com mudanças em relação ao chamado teatro clássico burguês.

A respeito do teatro contemporâneo, assinale a opção que descreve corretamente o seu novo olhar a respeito do processo e do significado da encenação teatral.

Um docente de Artes apresenta em sala a Gioconda (1503), pintada por Leonardo da Vinci, e depois a Gioconda Kunhã (2019), de Denilson Baniwa, artista e design gráfico de etnia indígena.

Com base na obra de Baniwa, analise as afirmativas a seguir a respeito da ressignificação de imagens clássicas, com o intuito de provocar uma reflexão sobre arte e identidade cultural.

I. Retratar a Gioconda com pintura facial e flechas nas mãos permite realizar uma releitura e apropriação da arte e da história ocidentais, dessacralizando-as.

II. Reler a Gioconda a partir da categoria de arte indígena contemporânea permite relativizar uma obra de arte icônica para as formas ocidentalizadas de construções identitárias.

III. Intervir em obras clássicas da tradição ocidental permite expressar a diferença cultural e desconstruir padrões e discursos hegemônicos no campo da arte.

Está correto o que se afirma em

Observe os exemplos de mobiliário e arquitetura Art Nouveau, a seguir.

As afirmativas a seguir descrevem corretamente o uso da linha curva na arquitetura e no design da Art Nouveau, à exceção de uma. Assinale-a.

Matisse assim avaliou sua obra:

O primeiro elemento da construção foi o ritmo. O segundo, foi a ampla superfície da cor, o azul. O terceiro foi o tom verde escuro da colina. Seguindo esses elementos, os personagens poderiam ser vermelhos, para obter uma concordância luminosa.

A respeito do caráter de vanguarda presente nessa obra de Matisse, analise as afirmativas a seguir.

I. Os bailarinos são estilizados e simplificados, com linhas e formas que produzem a sensação do movimento e do ritmo, como a diagonal de braços entrelaçados.

II. O artista opta por cores puras e pela simplicidade expressiva, em sintonia com os cânones do movimento fauvista, para quem a arte comunica uma expressão subjetiva do artista.

III. A composição segue uma estrutura tridimensional na qual os dançarinos, a vastidão vazia de azul e o solo verde criam uma imagem em perspectiva, assinalando o diálogo da arte com a técnica fotográfica.

Está correto o que se afirma em

Estilo pictórico que se desenvolveu na França, na segunda metade do século XIX, caracterizado por uma persistente experimentação da luminosidade, uma vez que os pontos de luz estruturam a imagem, em uma mimese do funcionamento biológico da visão.

O trecho refere-se ao

Leia o texto a seguir a respeito do lugar atribuído à arte acadêmica brasileira do século XIX pela crítica modernista.

As questões vinculadas aos estudos das artes brasileiras e, dentro delas, mais especificamente, às do século XIX, surgem num tecido histórico internacional, do qual é preciso ter consciência. Vivemos, como todo o Ocidente, o triunfo da modernidade que se impôs no correr dos últimos cem anos. Ele não somente trouxe uma profunda modificação nos produtos artísticos, no papel dos criadores e na postura dos críticos. Acarretou também a eliminação de tudo aquilo que não parecia estar dentro dos parâmetros estabelecidos por esses “modernos”. A modernidade venceu os chamados “acadêmicos”, tão intransigentes em seus critérios, para impor algo semelhante: um autoritarismo eliminando tudo aquilo que parecia diverso dela própria.

COLI, Jorge. Questões sobre a arte brasileira do século XIX? In http://www.cbha.art.br/coloquios/2002.

Com base no texto, assinale a afirmativa que interpreta corretamente a postura dos “modernos” em relação à arte brasileira dos “acadêmicos”.