Durante a realização de uma reunião da comissão de celebrações da comunidade Porto do Céu, foi essencial que um dos membros assumisse a função de registrar os assuntos discutidos, os nomes dos presentes, bem como as decisões aprovadas.

Diante dessa situação-problema, o gênero textual mais adequado para fazer o registro é:

As notas musicais não foram descobertas, mas sim inventadas. Trata-se, na realidade, de uma convenção, de um código pré-determinado para auxiliar os músicos na leitura de partituras. Em cada país ou em cada povo, as notas musicais podem ser representadas por notas ou marcações diferentes. Também é possível que as partituras em que elas são organizadas variem a depender da tradição. De qualquer modo, as origens das notas musicais remontam ao período da Idade Média, onde a música foi ganhando relevância e importância, sobretudo entre os clérigos da época. O saber musical, proveniente da civilização clássica, obtido pelos monges por meio das bibliotecas dos mosteiros, somado ao fato de que a utilização da música passou a assumir grande valor nas celebrações litúrgicas do período, reforçou a necessidade de oficializar e esquematizar determinadas convenções musicais. Foi diante desse contexto que um monge beneditino italiano que viveu no século XI elaborou um sistema de notação musical seguido até os dias atuais. A criação se deu enquanto ele trabalhava no mosteiro da cidade de Pomposa e percebeu a dificuldade dos cantores gregorianos em memorizar as músicas sacras. Diante do analfabetismo de grande parte das pessoas, a Igreja via na música o recurso mais poderoso de atrair fiéis.

(https://www.sabra.org.br/site/notas-musicais/)

[Texto adaptado]. Data do acesso: 10 de junho de 2026.

O texto se refere à criação das notas musicais, cujo autor foi:

Ao longo de muitos anos, a produção de Arthur Bispo do Rosário, homem negro e pobre, foi interpretada apenas sob a perspectiva de sua condição psiquiátrica. Entretanto, o reconhecimento posterior de sua obra pela crítica e pelas instituições culturais contribuiu para uma revisão desse entendimento. Seus mantos, estandartes, bordados e objetos assemblados passaram a ser compreendidos não apenas como manifestações individuais, mas como uma complexa elaboração simbólica do mundo, construída a partir de memórias, classificações, narrativas e experiências pessoais. Segundo análises contemporâneas, sua produção desafia as fronteiras convencionais entre arte, loucura e realidade.

Fonte: https://epoca.globo.com/vida/noticia/2015/04/loucura-de-arthur-bispo-do-rosario.html Com informações da matéria “A loucura de Arthur Bispo do Rosário, Revista Época. Data do acesso: 23 de junho de 2026.

Com base nas informações acima, a definição que caracteriza corretamente a obra de Arthur Bispo do Rosário, no âmbito da Arte Contemporânea Brasileira, é:

Considerando as reproduções acima, assinale a opção que apresenta corretamente uma obra de caráter surrealista.

No início do século XX, diversas vanguardas artísticas europeias influenciaram profundamente a estética de vários setores da sociedade, entre elas a linguagem cinematográfica. Na Alemanha do período pós-Primeira Guerra Mundial, alguns cineastas passaram a utilizar cenários distorcidos, sombras exageradas, contrastes intensos entre luz e escuridão e enquadra mentos que buscavam representar estados psicológicos, angústia existencial, medo e emoções subjetivas dos personagens. Filmes como O Gabinete do Dr. Caligari (1920) e Nosferatu (1922) tornaram-se referências dessa estética, cuja influência pode ser observada até hoje em produções de suspense, terror e ficção científica.

Compreendendo que o cinema sofreu influência direta da estética artística de vanguarda, assinale a opção que apresenta de forma coesa, com base nas informações destacadas no texto, o movimento artístico influenciador.

Considere a imagem e o texto que seguem:

O suor dos turistas desbota as pinturas do teto da Capela Sistina, que passa por restauração

A obra "O Juízo Final"passa por uma restauração delicada para reverter os impactos dos compostos liberados pela transpiração dos visitantes.

(Por Luiza Lopes 13 mar 2026, 08h00 | Atualizado em 4 jun 2026, 16h34)

O suor e a respiração dos visitantes contribuíram para formar uma película esbranquiçada sobre o afresco “O Juízo Final”, na parede do altar da Capela Sistina. Agora, a obra passa por uma nova etapa de limpeza e conservação, a primeira em cerca de 30 anos. A manutenção começou em 1º de fevereiro, com a montagem de um grande andaime que cobre toda a superfície da pintura. Durante aproximadamente três meses, restauradores dos Museus do Vaticano irão remover os depósitos acumula dos sobre o afresco. Ao todo, cerca de 30 profissionais participam da intervenção, entre restauradores, cientistas e técnicos especializados. O trabalho ocorre em um sistema de andaimes que chega a sete níveis de altura, a cerca de 20 metros do chão. Dali, os especialistas conseguem observar detalhes quase invisíveis para quem está no piso da capela. Muitas vezes, esse contato direto com a obra revela aspectos inesperados da técnica do artista criador.

Fonte: https://super.abril.com.br/ciencia/o-suor-dos-turistas-desbota-as-pinturas-do-teto-da-capela-sistina-que-passa-por-restauracao/ [Texto adaptado]. Data do acesso: 13 de junho de 2026.

A partir da imagem e do texto, pode-se concluir que a pintura em questão se trata de uma peça de extrema importância para a história da arte renascentista, pois a autoria da obra é atribuída a: