A atuação de artistas negros na arte brasileira foi crucial para a conquista de soluções formais, com características muito particulares. Isso se deve ao fato de as matrizes estéticas de referência africana imprimirem um importante desvio no regime de produção acadêmico-ocidental. A escolha pelo investimento formal, aliada a elementos ideogramáticos com um forte valor simbólico, é uma das características da obra de:

Um dos conteúdos mais significativos do ensino do Teatro é o jogo de improvisação teatral. Em relação a ele, é possível afirmar que:

No teatro, a posição do espectador é determinante para a recepção da obra artística. Ao longo do século XX, muitas experiências teatrais foram pensadas, considerando uma maior participação do púbico, pois, assim, o espectador poderia:

Um aspecto importante para a compreensão das composições visuais é o conhecimento dos seus elementos básicos. Um dos elementos mais importantes corresponde à complexidade da linha em seu fechamento. Com ele, podem ser elaboradas composições figurativas ou geométricas, narrativas ou abstratas. O elemento de linguagem mencionado é:

O Renascimento representou uma importante mudança na arte ocidental, pela retomada de interesses presentes no período clássico. Um desses interesses foi considerar, como perspectiva central, a humanidade no pensamento acerca do mundo e na consecução das obras de arte. São características da arte renascentista:

Na década de 1960, o artista Hélio Oiticica teve diversas interações com a cultura popular e várias experiências poéticas relacionadas à escola de samba carioca Mangueira, que contribuíram para a realização de uma das suas obras mais emblemáticas, a saber:

A necessidade de se verem representados nos palcos fez com que grupos formados por artistas negros, como os do “Bando de teatro Olodum”, criassem espetáculos que privilegiassem as questões de igualdade e de discriminação étnico-racial. Porém, essa abordagem não é nova na dramaturgia brasileira, já que surgiu no Rio de Janeiro, em 1944, com o Teatro Experimental do Negro (TEN), fundado por:

As “recriações”, nas aulas de artes, favorecem o desenvolvimento de muitas habilidades e estimulam a criatividade, na medida em que são:

O ensino da arte implica exploração de três conteúdos procedimentais básicos e interligados, que são:

Parte dos desdobramentos que o ensino da Arte viveu, na segunda metade do século XX, ocorreu a partir das contribuições expressionistas da Semana de Arte Moderna de 1922. A atuação de Anita Malfatti como professora de arte foi significativa para a formulação de novos métodos e concepções a respeito da arte infantil. Nesse sentido, uma contribuição daquele período para o movimento das Escolinhas de Arte no Brasil foi: