Hernández (2000) destaca que a Arte na educação precisa ser constantemente justificada, ao contrário de disciplinas tradicionalmente reconhecidas no currículo escolar. As áreas artísticas são frequentemente vistas como menos relevantes quando comparadas a outras disciplinas de garantia comprovada para conformar os elementos ideológicos para os quais a escola contribui. Tanto na Espanha quanto no Brasil, a maior parte dessas formas de racionalidade está presente na história da Arte na educação. Essa coexistência não implica hegemonia, já que diferentes racionalidades podem estar presentes simultaneamente, embora algumas sejam mais consolidadas do que outras. O autor identifica 11 tipos de racionalidade para justificar a Arte na educação. Estão entre elas, EXCETO:

Sobre uma determinada prática musical conhecida na história do ensino de música no Brasil, analise as caraterísticas abaixo:

• Foi organizada pelo compositor Villa-Lobos.

• Trata-se de uma formação popular de música, incluindo hinos.

• Insere-se em um programa voltado à coletividade e construção nacional.

As características acima definem o(a):

O ponto é considerado um dos elementos fundamentais da comunicação visual, possuindo significados e funções diversas conforme seu contexto de aplicação. Sobre suas características e seus efeitos na composição visual, de acordo com Fischer (1987), assinale a alternativa correta.

A obra apresentada na Figura 2 abaixo é considerada uma obra:

Figura 2 – Das schöne Mädchen [The Beautiful Girl] (Höch, 1920).

Analise o trecho abaixo retirado da obra “Arte-Educação no Brasil” (1995), de Ana Mae Barbosa:

“A leitura atenta do projeto dos ___________ esclarece-nos acerca dos objetivos que enfatizavam para a introdução do ensino da Arte nas escolas primárias e secundárias, e que concluímos ser principalmente a regeneração do povo através de um instrumento que lhes educasse a mente. O aperfeiçoamento intelectual era considerado a condição precípua para o progresso social e político, assim como a crise moral era considerada por eles como reflexo da crise intelectual. A Arte era encarada como um poderoso veículo para o desenvolvimento do raciocínio desde que, ensinada através do método ___________, subordinasse a imaginação à observação identificando as leis que regem a forma”.

Assinale a alternativa que preenche, correta e respectivamente, as lacunas do trecho acima.

Gênero teatral que surgiu no Brasil no século XIX e se equilibra entre dois polos: a ficcionalização cômica e o registro factual. É caracterizado pelo uso da paródia, de figurinos extravagantes e acompanhamento musical. Assim, pode-se manter um clima descontraído, enquanto críticas sociais se revelam. Iniciou-se em 1859 por meio de “As surpresas do senhor José da Piedade”, de Justiniano de Figueiredo Novaes, porém, o espetáculo foi censurado por conter sátira política. Trata-se do Teatro

Acerca da proposta de Murray Schafer (1991), no âmbito do ensino de música, analise as assertivas abaixo e assinale a alternativa correta.

I. Uma das fases de seu trabalho como educador musical está relacionada ao ambiente sonoro em que vivemos, contrapondo-se à ideia de confinar o hábito de ouvir música aos estúdios e salas de concerto. Assim, descobriu que é possível executar exercícios de treinamento auditivo com os sons do ambiente.

II. Suas reflexões trazem questionamentos, como: de quantos modos diferentes pode-se fazer soar uma folha de papel? Ou as cadeiras de uma sala de aula? Como sonorizar uma história de modo a torná-la reconhecível apenas por seus sons? Como construir uma escultura sonora?

III. Na limpeza de ouvidos, o autor ensina a abri-los, ou seja, propõe que os alunos ouçam avidamente os sons de seu ambiente e os que eles próprios injetam nesse mesmo ambiente.

IV. Na limpeza de ouvidos, o autor aponta que é preciso reconhecer a necessidade de limpá-los como treinamento auditivo. Assim, compara-a ao trabalho de um cirurgião, que antes de ser treinado a fazer uma operação delicada, deve adquirir o hábito de lavar as mãos. Ele afirma que os ouvidos também executam operações muito delicadas, o que a torna um pré-requisito importante a todos os ouvintes e executantes de música.

Acerca do sistema de exercícios e jogos do Teatro do Oprimido abordados na obra “Jogos para atores e não atores”, de Augusto Boal (2000), analise as assertivas abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas.

( ) Os exercícios visam a um melhor conhecimento do corpo, seus mecanismos, suas atrofias, suas hipertrofias, sua capacidade de recuperação, reestruturação, re-harmonização. O exercício é uma reflexão física sobre si mesmo. Um monólogo, uma introversão.

( ) Os jogos tratam da expressividade dos corpos como emissores e receptores de mensagens. Os jogos são um diálogo, exigem um interlocutor, são extroversão.

( ) Os jogos e exercícios abordados na obra são descritos separadamente, sem que um influencie o outro.

( ) Nada no Teatro do Oprimido é opcional, porque cada exercício, jogo ou técnica tem objetivos próprios específicos e depende da execução completa de todos os passos para conter a totalidade do processo.

A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

“Ainda vivemos sob o império da lógica, eis aí, bem entendido, onde eu queria chegar. Mas os procedimentos lógicos, em nossos dias, só se aplicam à resolução de problemas secundários. O racionalismo absoluto que continua em moda não permite considerar senão fatos dependendo estreitamente de nossa experiência. Os fins lógicos, ao contrário, nos escapam. Inútil acrescentar que à própria experiência foram impostos limites. Ela circula num gradeado de onde é cada vez mais difícil fazê-la sair. Ela se apóia, também ela, na utilidade imediata, e é guardada pelo bom senso. A pretexto de civilização e de progresso conseguiu-se banir do espírito tudo que se pode tachar, com ou sem razão, de superstição, de quimera; a proscrever todo modo de busca da verdade, não conforme ao uso comum”. O trecho refere-se ao Manifesto

Analise as assertivas abaixo sobre a dança:

I. A dança moderna surge para potencializar a ideia de dança como entretenimento, reforçando a proposta de sequências de passos previamente estabelecidos.

II. Os coreógrafos da dança moderna estabeleceram uma relação mais direta com o contexto em que viviam, utilizando como referência temas relativos a questões sociais, políticas e pessoais.

III. A dança contemporânea caracteriza-se pela interdisciplinaridade, integrando diferentes saberes. Trabalha também com a pluralidade de movimentos, perspectivas e pessoas, e está aberta a imprevistos e provocações.

IV. A dança contemporânea explora múltiplos espaços, podendo acontecer em locais como praças, edifícios, paredes, lajes ou galerias de arte, expandindo os limites tradicionais do palco.

Quais estão corretas?