Dança em roda mista, alternando-se homens e mulheres. No centro um solista canta sua canção, o “ponto”. Os demais respondem em coro, fazendo movimentos laterais e batendo palmas, nos lugares. O solista improvisa passos movimentando todo o corpo. A descrição acima corresponde a:

Exemplos de Dança Contemporânea:

I. A respiração, a alternância da tensão e do relaxamento em Marta Graham;

II. O desequilíbrio e o jogo do corpo com a gravidade em D;

III. O trabalho do diálogo da pele e do espaço retomado às origens do movimento em Madame Pompadour.

Sobre os itens acima:

No Brasil, o Teatro do Oprimido configura como uma metodologia do ensino do teatro genuinamente nacional, sobre a proposta de Augusto Boal:

I- Todo espectador é um ator em potencial.

II- As questões levantadas no palco precisam ter ressonância nos participantes.

III- O teatro - fórum vem a ser peça fundamental da prática do Teatro do Oprimido.

IV- Plateia e elenco são participantes ativos.

É correto o que se afirma em:

Não corresponde a uma das características gerais do Teatro Surrealista:

Assinale a alternativa incorreta quanto às direções anatômicas utilizadas comumente no balé:

Sobre os elementos formais do Teatro, relacione a primeira coluna com a segunda.

1– Pares de painéis verticais retangulares, de madeira e pano, que escondem do espectador as dependências laterais do palco. Também são chamados de “pernas”.

2– Conjunto de recursos visuais utilizados para criar o ambiente e a atmosfera própria na representação do drama. Compreende painéis, móveis, adereços, bambolinas, bastidores, efeitos luminosos, projeções etc.

3– Um avanço do palco, além da boca de cena, que se projeta para a plateia. Seu limite, comumente em forma de arco, é a ribalta.

4– Área do palco ocupada com a representação. Divide- se primeiramente em direita e esquerda, conforme a visão do público.

I– Cenário

II– Proscênio

III– Espaço cênico

IV– Bastidores

Método teatral e modelo de prática cênico-pedagógica sistematizados e desenvolvidos por Augusto Boal (1931-2009) nos anos 1970. Possui características de militância e destina-se à mobilização do público, vinculando-se ao teatro de resistência. (...) Congrega hoje grupos em todo o Brasil, com ênfase no Estado do Rio de Janeiro, especialmente vinculados às ações pela cidadania.”

(Fonte: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileiras. Disponível em: < http://bit.ly/cambirateatro>. São Paulo: Itaú Cultural, 2021)

A qual método teatral brasileiro, difundido no mundo todo, o trecho dado se refere:

O teatro possui também uma responsabilidade social, fazer a integração de indivíduos e oportunizar-lhes exercer seus direitos de subjetividade, como também, saber viver em conjunto. Na apresentação teatral notam-se profundamente as dimensões que envolvem a arte de atuar, tais como:

Essa descrição pertence ao projeto Teatro de Bonecos (cabeça de coco): “utilização de materiais recicláveis para a produção de bonecos.

Em sua maleta criativamente decorada, encontram-se bonecos com cabeças feitas da casca do coco seco, o corpo confeccionado com restos de trapos velhos, o nariz feito com tampa de esmalte, os olhos com tampinhas de shampoo e bolinhas de gude e seus cabelos são retalhos de fios. Uma ideia simples, sustentável, lúdica e muito criativa.” Quem é o artista paranaense responsável por esse projeto?

Em 1960, o dramaturgo, diretor e teórico Augusto Boal criou um novo método no modo de fazer teatro, que utiliza técnicas, exercícios e jogos teatrais que estimulam a discussão e a problematização dos mais variados assuntos que envolvem não somente os atores (praticantes) como os espectadores também. Visto como uma metodologia que trabalha o lado artístico, social e político. O objetivo é oferecer uma liberdade criativa às pessoas, para que possam refletir e observar por si só, sem a influência de qualquer ser – tudo isso para qualquer ser, seja ele ator ou não. Assinale a questão que traz no nome CORRETO desse método.