Vertamatti, ao comentar a inclusão da peça O cachorro vira-lata, sobre poema de Manoel de Barros, no repertório do grupo coral, aponta os motivos de sua aceitação pelos cantores. Isto deve-se à presença controlada de alguns novos elementos da linguagem musical ao lado do ótimo texto de Manoel de Barros, que provoca a imaginação. Os novos elementos musicais que se encontravam em condições de serem assimilados pelo grupo eram

Guy Reibel atribui as dificuldades de compreensão da música contemporânea à diversidade de informações não relacionadas entre si, no que se refere às experiências da sociedade diante do fenômeno musical. Essa diversidade produz uma ruptura entre a música contemporânea e outras manifestações musicais. Para resolver essa questão, o autor sugere

Observe a imagem abaixo. A obra é de Rosana Paulino, artista brasileira que vive e trabalha na cidade de São Paulo e que hoje realiza varias exposições em todo Brasil e no exterior.

Nesta imagem podemos ver uma das obras pertencentes à série bastidores. Vemos uma fotografia de uma mulher negra impressa sobre um tecido estendido sobre um bastidor de bordar. Em sua boca percebemos linhas costuradas. Há muitas possibilidades de leitura dessa obra. Em uma reflexão sobre a materialidade escolhida pela artista, considere:

I. Há uma preocupação com a poética da materialidade, com a escolha de objetos culturalmente femininos.

II. Os objetos que compõem a materialidade da obra foram escolhidos ao acaso, porque o que é mais importante é mostrar a preocupação com a violência sofrida pela mulher negra no Brasil.

III. O bordado sobre a boca tem intenção apenas decorativa, em conformidade com os bastidores.

IV. Forma e conteúdo são explorados na visualidade da obra com preocupações sociais, de gênero e etnia para trazer uma reflexão sobre o espaço da voz da mulher negra no Brasil.

V. A artista procura trabalhar com os materiais que tem à mão e que fazem parte de seu cotidiano feminino.

Está correto o que se afirma em

Além de ações educativas envolvendo a leitura e interpretação da obra de arte em sala de aula, vários pesquisadores têm apresentado estudos sobre processos de compreensão do desenvolvimento estético. Esses conhecimentos são fundamentais para que os educadores possam refletir sobre como pensar melhor suas propostas didáticas no ensino de arte em relação aos processos de mediação entre a arte e o público e sua educação estética. Entre essas pesquisas, o estudo de Abigail Housen apresenta cinco estágios vivenciados pelo leitor (fruidor, espectador ou observador) da obra artística:

Momentos de apreciação de imagens de obras de arte hoje estão mais presentes nas situações de ensino e aprendizagem da arte no cotidiano das escolas. O mundo da arte constitui um rico patrimônio cultural. Neste universo há muitas escolhas a fazer sobre as produções artísticas. Sobre a leitura das produções artísticas, afirmase que

I. é desejável lançar múltiplos olhares sobre um mesmo objeto, pois não há o dado absoluto.

II. é uma aventura em que cognição e sensibilidade se interpenetram na busca de significados.

III. é um exercício fundamental, em sala de aula, para que os alunos possam entender e reproduzir a poética do artista em seus trabalhos pessoais.

IV. tem como foco em sala de aula, nos momentos de apreciação artística, o conhecimento da vida e obra dos artistas; o professor, nesse sentido, pode traduzir os aspectos históricos e sociais da obra para os alunos de maneira simples.

V. deve ser feita com muito cuidado, pois não é possível de ser realizada com todos os níveis de ensino, dada a complexidade da arte.

Estão corretas as afirmações:

Em Por uma escuta da obra de arte, publicado em Arte, Educação e Cultura, Célia Maria de Castro Almeida faz uma reflexão sobre a leitura da obra de arte compartilhando as considerações de Jorge Larrosa sobre o ato de ler como experiência. Nessa perspectiva, a experiência de leitura de um texto verbal ou visual é um acontecimento:

Diariamente, indivíduos em diferentes países e culturas olham e manuseiam imagens de jornal, de arte e de documentários que são digitalizadas, descarregadas, copiadas e/ou transmitidas via satélite. No ensino de arte e na perspectiva da cultura visual, essas imagens devem ser discutidas e tratadas pelo seu valor estético, mas, principalmente, buscando compreender:

As imagens fotográficas ou cinematográficas, dentre outras, significam mais do que as informações objetivas que elas parecem revelar à primeira vista. Isso acontece porque essa gramática visual incorpora, dentre outros recursos, a função:

Trabalhar com a multiculturalidade no ensino da Arte supõe:

I. conhecer e compreender os códigos visuais e estéticos presentes no universo cultural da comunidade em que a escola está inserida.

II. abordar o tema transversal Pluralidade Cultural, planejando atividades para as comemorações: dia do índio, dia da mulher, dia da cultura negra e dia do folclore.

III. criar ambientes de aprendizagem que promovam a alfabetização cultural dos alunos nos diferentes códigos culturais, tanto naqueles que fazem parte da sua cultura de origem quanto nos de outras formas de cultura.

IV. considerar a diversidade como um recurso e uma força para a educação, em vez de um problema.

V. focalizar obras de arte que apresentam temáticas sobre conflitos étnicos e religiosos como modo de conhecer a interculturalidade presente nos Estados Unidos e na Europa.

Está correto o que se afirma APENAS em

A dança com elementos da cultura africana surgiu no Brasil no século XVI, no período colonial, trazida pelos africanos retirados de suas regiões de origem, para a realização de trabalho escravo. Esse modo de dançar foi registrado na composição de cultos africanos e também na capoeira, hoje muito popularizada. Na capoeira encontram- se os seguintes elementos: