Evani Tavares Lima, estudiosa do Teatro Negro no Brasil, evoca uma importante questão para o campo teatral. Segundo a autora, “como não repetir os mesmos erros ao reescrever a história negra? Assumindo o lugar da caça, prestando muita atenção aos rastros deixados por concepções unilaterais, que não falam com sua própria língua, mas com a de outrem, pseudo-universal, com a intenção de ‘retratar a realidade’.”

(LIMA, 2015, p. 103.)

São ações que podem ser pensadas para trazer as contribuições de artistas negros da cena para o ensino de teatro na escola, EXCETO:

O docente em teatro pode, fazendo uso de sua formação artística e conhecimentos teatrais, experimentar conduções pedagógicas em que ele é um personagem da história. Muitas são as perspectivas que aproximam o docente do discente, buscando relações menos tradicionais e hierarquizadas. Para Flávia Janiaski (2019): “a proximidade física com as crianças permitiu que elas tocassem, pegassem, puxassem e enxergassem os atores/contadores e a materialidade de seus corpos, suscitando uma cumplicidade e uma comunhão entre eles”.

(JANIASKI, 2019, p. 145.)

Sobre a aproximação entre o professor de teatro com o aluno, quando o professor se propõe a apresentar-se enquanto personagem, assinale a afirmativa INCORRETA.

No artigo de Flávia Janiaski (2019) é apresentado um experimento cênico envolvendo o teatro e a contação de histórias. Segundo a autora, ela buscou “uma ambientação cênica conectada com o contexto de ficção da história, capaz de gerar material que desse suporte à narrativa, transmitisse segurança para as crianças se ‘soltarem’ e envolvesse os pequenos com estímulos visuais, sonoros e táteis”.

(JANIASKI, 2019, p. 142.)

Ao ambientar o espaço da sala de aula para a criação cênica com crianças pequenas, o docente precisa considerar alguns aspectos; analise-os.

I. O número de crianças para que todas sejam incluídas.

II. O material disponível na escola e a capacidade de ressignificá-los.

III. A segurança das crianças, a fim de preservar a integridade de cada uma.

IV. Uma perspectiva lúdica, aproximando o universo infantil com o da criação cênica.

V. O objetivo da atividade e a adequação da atividade à turma.

A sequência está correta em

O protocolo não precisa ser denominado exclusivamente de ‘protocolo’. É possível referir-se a ele como ‘jornal’, ‘lembrança’, ‘memória’ ou, ainda, ‘história’ das coisas que ocorreram na sessão de trabalho.

(JAPIASSU, 2001, p. 60.)

Além de ter a função de “lembrança” das ações ocorridas na sessão de trabalho, fazem parte do uso pedagógico do protocolo nas aulas de teatro, EXCETO:

No livro “Metodologia do ensino de teatro”, Ricardo Japiassu (2001) aponta as especificidades entre o jogo dramático e o jogo teatral. Entende-se que para a prática docente em teatro é essencial conhecer as especificidades que abarcam o jogo dramático e o jogo teatral. Segundo o autor, analise as afirmativas a seguir.

I. A existência de jogadores na plateia é característica do jogo teatral.

II. O jogo teatral antecede o jogo dramático.

III. O jogo dramático é desenvolvido pela criança que já domina o jogo de regras.

IV. O jogo teatral prevê a comunicação e emerge da espontaneidade das interações.

Está correto o que se afirma apenas em

A teoria corpomídia, elaborada por Helena Katz e Christine Greiner, evidencia diversos modos para pensar a relação do corpo na aula de dança. Segundo a teoria corpomídia, o corpo sempre está em um ambiente e tanto o corpo quanto o ambiente trocam informações em um fluxo contínuo. Diante do exposto, assinale a afirmativa INCORRETA.

Ao pensar sobre modos de incluir e pluralizar as fontes educativas, Allan da Rosa (2019) propõe uma pedagogia centrada no sujeito e na cultura popular. Determinado professor sugere que os alunos experimentem os movimentos de uma cobra. São considerados objetivos indicados para que o professor proponha uma prática que inclua todos os corpos em suas singularidades, EXCETO:

O balé clássico ainda é visto como base para o aprendizado da dança. Seu rigor e sistematização servem para treinar o bailarino para quaisquer técnicas requisitadas pelo coreógrafo. Sobre a dança na escola e a relação com o balé clássico, assinale a afirmativa correta.

Ao adentrar a instituição escolar, a dança também pode passar por um processo de escolarização, perdendo a chama artística, característica do ensino de arte. Considerando ações que corroboram com um ensino de dança na escola centrado no desenvolvimento do aluno, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.

( ) Cópia alienada dos movimentos.

( ) Valorização excessiva do fazer artístico mecânico.

( ) Exclusividade na prática espontânea e livre.

A sequência está correta em

Em 1891, para representar a alucinação de uma pessoa no momento em que é hipnotizada na peça Quack, M.D., a bailarina, que tinha um papel específico bem pontual no espetáculo, teve a ideia de usar saias sobrepostas e esvoaçantes, refletidas por luzes coloridas, conseguindo um efeito de movimentos prolongados, sonho e ilusão. Foram dois minutos que renderam a aclamação do efeito especial que conseguiu. Fuller dedicou parte de sua vida pesquisando em um laboratório sobre eletricidade. Tendo objetivos artísticos, acabou por desenvolver tecnologias para a cena: do figurino expandido ao uso de cores na iluminação cênica.

(Strazzacappa, 2014. Pág. 104.)

Márcia Strazzacappa (2014), ao trazer o relato da dançarina que passou parte de sua vida pesquisando em um laboratório de eletricidade, aponta uma importante questão. Considerando o que a autora provoca no artista da dança no campo da pesquisa em arte, assinale a afirmativa correta.