Com relação ao Documento Curricular do Tocantins (DCT) para a Educação Infantil e o Ensino Fundamental – Área do Conhecimento “Linguagens”, analise o trecho a seguir:
 É possível, por meio de registros visuais de um ambiente virtual ou de imagens fotográficas, oferecer ao estudante o acesso a diferentes ______ teatrais, o que possibilita a compreensão entre os ______ e seus modos de encenação. O acesso a repertório deve ser amplo, possibilitando a comparação entre as matrizes ______ e a forma de expressão nos diversos momentos históricos. O estudante necessita desses múltiplos acessos para ter referências em suas criações e poder formar um repertório, sua bagagem cultural. Há a oportunidade de relacionar com o artigo 26-A da Lei 9.394 (Lei de Diretrizes e Base da Educação), que propõe conteúdos referentes ______.
Fonte: Documento Curricular do Tocantins - Linguagens - Arte
Assinale a opção cujos termos completam CORRETAMENTE as lacunas do texto:

Se olharmos para as obras de arte criadas no ano em que nascemos, o que podemos descobrir sobre nós? “O museu sem fim de 1976”, da artista de teatro, crítica e curadora Daniele Avila Small, é uma visita guiada por um museu imaginário com uma exposição de obras de arte e de pensamento crítico criadas por mulheres no ano de seu nascimento, 1976, escolhidas a partir de entrelaçamentos entre sua história pessoal, o imaginário da astrologia e a história da arte. Ao falar dessas obras, compartilhando imagens e ideias, ela reflete sobre as mentalidades e os afetos que estavam em pauta em meados dos s 1970 para mulheres em diferentes contextos, como Beatriz Nascimento, Susan Sontag, Ana Mendieta e Francesca Woodman.
Fonte: Revista DasArtes, O Museu sem Fim de 1976 (adaptado).
“O Museu sem Fim de 1976” caracteriza-se como uma forma artística híbrida contemporânea que conjuga elementos estéticos e discursivos, mesclando uma forma de arte e uma forma típica de transmissão de conhecimento. Outra produção que assume essa forma é “Descolonizando o Conhecimento”, de Grada Kilomba.
Assinale alternativa que indica CORRETAMENTE a forma artística de “O Museu sem Fim de 1976”.

Com relação às características do Jogo Teatral e do Jogo Dramático, analise as afirmativas a seguir:
I. Peter Slade e Jean-Pierre Ryngaert são autores ligados à prática do jogo dramático. II. A noção de regra é muito importante no jogo teatral. III. No jogo teatral, a cena provém da tentativa de solucionar um problema de atuação, sintetizado pelo que Viola Spolin chamou de Foco.
Assinale a alternativa CORRETA

Podemos compreender a mediação teatral, no âmbito de projetos que visem a formação de público, como qualquer iniciativa que viabilize o acesso dos espectadores ao teatro, tanto o acesso físico, quanto o acesso ____________. O acesso físico constitui-se na viabilização da ida do público ao teatro. Ou vice-versa, da ida do teatro até o público [...]. O acesso ____________, trata não apenas da promoção, do estímulo, mas especialmente da constituição do percurso relacional do espectador com a cena teatral, da conquista de sua autonomia crítica e criativa.
Fonte: DESGRANGES, Flávio. Mediação teatral: anotações sobre o projeto Formação de Público (adaptado).
Assinale a alternativa que preenche CORRETAMENTE a lacuna do texto.

Sobre as teorias e a prática da encenação, assinale a alternativa INCORRETA.

Para ação cultural da arte intervencionista não é necessário que o atuante desenvolva uma segunda natureza corporal, que domine a técnica de interiorização, que adquira uma maneira apurada de caracterizar uma personagem, uma voz bem colocada e ressoante, deve, sim saber comunicar-se com a diversidade que se encontra na rua pois a cena que se inventará não é a realização de projetos de ensaios. Tal cena chega mais próxima das festividades populares do que dos teatros estéticos dos palcos fechados. Na rua o atuante se depara com o desconhecido que não pode ser previsto.
Fonte: ANDRÉ, Carminda Mendes. O Teatro Pós-dramático nas Escolas (adaptado).
Considerando o texto, analise as afirmativas:
I. Os experimentos de teatro intervencionista podem trabalhar com __________ e _________. II. O modo de expressão dos artistas brincantes de cortejos dramáticos como A caçada da Rainha, O bumba-meu-boi e Folia de Reis assemelha-se à atuação apresentada na ______________. III. Teatro pós-dramático trabalha com a persona em estado de _____________. IV. A cena em que um grupo de artistas entrega flores aos motoristas no sinal de trânsito é um_________________. V. Os teatros de rua e o circo, embora possam trabalhar com a construção de personagens, mantêm em comum com as práticas intervencionistas a presença da _____________ e do _____________.
Assinale a alternativa que complementa CORRETAMENTE as afirmativas.

Analise as afirmativas a seguir sobre a Teoria e História do Teatro no Brasil.
I. No Brasil a origem do teatro está relacionada com a catequização de indígenas e colonos a partir da chegada de padres Jesuítas como José de Anchieta e Antônio Vieira. II. A Comédia de costumes de Arthur de Azevedo é um gênero teatral popular que trabalha com tipos sociais caricatos. III. O Teatro de Revista alcançou um grande sucesso de público levando muitos artistas a trabalharem com números semelhantes na TV. IV. Oswald de Andrade, Ariano Suassuna, Procópio Ferreira e Nelson Rodrigues são dramaturgos brasileiros de grande renome. V. As novelas Brasileiras fazem sucesso em todo o mundo porque trabalham com o melodrama do Teatro Essencial.
Assinale a alternativa CORRETA.

Leia o texto a seguir e assinale a alternativa INCORRETA.
Considere uma situação hipotética de uma atividade na escola denominada por Laboratório Sensorial do Corpo Sensível, no qual os estudantes vão experimentar os cinco sentidos (tato, paladar, olfato, visão e audição) exercitando habilidade de expressar sensações, relacionando o corpo e o espaço, é possível fazer usos adequados e seguros de materiais tais como:

Leia o fragmento de texto a seguir:
A primeira questão que eu gostaria de trazer é uma pergunta: qual é a natureza do conhecimento que apenas a arte teatral pode proporcionar? Há algum tipo de conhecimento específico, alguma natureza de saber particular que só o fazer teatral nos proporciona? Se não pararmos para realmente pensar nesta pergunta, correremos grandes riscos de dissolver o ensino de teatro em uma informação genérica, apenas valorizando com jargões batidos a tão propalada interdisciplinaridade, no estilo “é preciso juntar tudo com tudo”, “a escola tem que ver o grande”, “tem que pensar uma articulação problemática de conteúdo de maneira a resolver problemas”. Se nós não pararmos para pensar nessa interrogação, trabalharemos sempre de forma superficial, genérica e fragilizada. Poderemos, inclusive, sem querer, indiretamente contribuir para um fato muito sério, contra o qual batalhamos há trinta anos, que é o teatro estar a reboque de outras áreas do conhecimento ou servir para ilustrar ou sensibilizar pessoas em relação à área X ou Y, ou assegurar a correlação de problemas Z. Portanto, o que há de absolutamente intransferível na arte teatral que nenhuma outra arte, nenhuma outra área do conhecimento, pode trazer à tona? Quando me encanto lendo um romance, eu me transporto para outras situações, vivo outras vidas. Torno-me capaz, por exemplo, de experimentar o que é ter 18 anos na China, em 1950. Minha consciência se alarga, minha visão de mundo se amplia. No entanto, ao ler um romance, tudo isso acontece – eu sou capaz de pensar, de viver, digamos “por tabela”, as expectativas dessa jovem chinesa – no plano do meu intelecto. O grande poder do teatro, por sua vez, está no fato de que é só dentro dele que eu tenho condição de, corporalmente, assumir um mundo fictício. É só no teatro que eu tenho a possibilidade de emprestar o meu corpo para tornar presente, diante de outros, um ser ausente.
Fonte: PUPO, Maria Lúcia. Teatro e Educação Formal (adaptado).
Considerando o enunciado, pode-se afirmar CORRETAMENTE que:

Sobre a Teoria e a História do Teatro Mundial, analise as afirmativas a seguir: I. O estudo da História do Teatro compreende aspectos relacionados com a arquitetura do edifício cênico, tipos de palcos, textos dramáticos, modelos de atuação, visualidade da cena, dramaturgos e encenadores. II. A tragédia e a comédia grega têm suas origens nos cantos corais, nas canções fálicas e nos festejos rurais em homenagem ao Deus Dionísio. III. O teatro romano compreende manifestações artísticas e culturais muito diversas como a tragédia, a comédia, a luta de gladiadores e as batalhas navais. IV. São ideias e teorias dos encenadores Constantin Stanislaviski, Vsevolod Meyerhold e Bertolt Brecht, respectivamente, o Método das Ações Físicas, a Biomecânica e o Teatro Épico Dialético. V. O Teatro do Absurdo, o Teatro da Crueldade, o Teatro Épico e o Teatro Simbolista são gêneros da vanguarda teatral com características do antirrealismo.
Assinale a alternativa CORRETA.