A leitura de imagem é elemento essencial para o exercício da arte-educação (BUORO, Anamelia Bueno. Olhos que pintam: A leitura da imagem e o ensino da arte. 2 ed. São Paulo: Educ; Fapesp; Cortez, 2003). Observe atentamente as 2 imagens a seguir, com respectivos créditos, e assinale a alternativa correta:

IMAGEM 1 - Fonte: FARTHING, Stephen. Tudo sobre Arte. Tradução de Paulo Polzonoff Jr. et alii. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p.22.

IMAGEM 2 – Os Gêmeos (Otavio e Gustavo Pandolfo ).

Segundo a professora e pesquisadora Ana Mae Barbosa, a “educação cultural que se pretende com a Proposta Triangular é uma educação crítica do conhecimento construído pelo próprio aluno, com mediação do professor, acerca do mundo (...) e não uma ‘educação bancária’. A Proposta Triangular é construtivista, interacionista, dialogal, multiculturalista e é pós-moderna por tudo isso e por articular arte como expressão e como cultura na sala de aula, sendo esta articulação o denominador comum de todas as propostas pós-modernas do ensino da arte que circulam internacionalmente na contemporaneidade” (Barbosa, Tópicos utópicos, 1998, p. 40-41).

O trecho acima citado destaca o paradigma epistemológico denominado Proposta ou Abordagem Triangular do Ensino da Arte, que focaliza três eixos formativos não hierarquizados: Fazer/Produzir, Ler/Apreciar e Contextualizar. Ela foi desenvolvida a partir de estudos liderados por Barbosa e publicada na década de 1990, consistindo em uma das mais importantes contribuições contemporâneas para a arte/educação no Brasil e no mundo.

Quanto às características da Proposta ou Abordagem Triangular identificadas pela autora na citação, uma das afirmações feitas é a de que se trata de um método “pós-moderno”. Por que Ana Mae faz essa afirmação?

Observe a imagem e o texto a seguir:

Guernica. Pablo Picasso (1937). Pintura a óleo, dimensões 350 × 776 cm. Acervo do Museu Rainha Sofia, Madrid, Espanha. Fonte: https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Guernica_(Pablo_Picasso). Acesso em: 27 ago 2024.

Em 1937 o governo espanhol encomendou a Pablo Picasso obras que seriam enviadas a uma exposição em Paris. Aviões militares de Hitler destruíram a antiga cidade de Guernica, na Espanha, e poucos dias depois Picasso deu início a desenhos, buscando personagens, animais e símbolos carregados de sentido, metáforas da dor e da guerra. Trabalhou intensamente durante um pouco mais de um mês para produzir Guernica.

A ideia-imagem germinal de Picasso, ainda não clara em suas hipóteses de como torná-la visível, foi se concretizando na obra. Ela foi recriada até seu término, só formalizada pela saída do ateliê do artista.

O artista partiu das imagens acumuladas em seus 56 anos de vida, imagens pessoais e culturais trazidas por suas obras anteriores e também pelas obras de Goya, Velázquez, Rubens, Delacroix, acrescidas do impacto da notícia do bombardeio de Guernica

texto adaptado de MARTINS, Mirian Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, Maria Terezinha Telles. Teoria e prática do ensino de Arte: A língua do mundo. São Paulo: FTD, 2009.

Com base nas referências acima, assinale a alternativa que, segundo as autoras mencionadas, traz a relação entre o processo do artista e uma atitude pedagógica:

O Grupo Fluxus surgiu na Europa na década de 1960, com foco na interdisciplinaridade e na quebra de barreiras entre as linguagens artísticas. Fundado pelo artista George Maciunas, o Fluxus era composto por artistas de diversas nacionalidades, promovia a experimentação artística, a espontaneidade e a integração da arte com a vida cotidiana, buscando fugir das estruturas tradicionais da arte. Como exemplo de produção atrelada ao grupo, tem-se: “Como explicar quadros a uma lebre morta”, de Joseph Beuys, de 1965, reproduzida na imagem abaixo:

Fonte: https://www.artgallery.nsw.gov.au/collection/ works/434.1997.9/ Acesso em: 27 ago 2024.

A atuação do grupo Fluxus influenciou diversas manifestações da Arte Contemporânea, dentre

Quando as perguntas de avaliação são baseadas no problema, nenhum jogador é ridicularizado, menosprezado ou manipulado, e a confiança nos parceiros de jogo cresce.

Fonte: SPOLIN, Viola. Jogos teatrais na sala de aula. Tradução de Ingrid Dormein Koudela. São Paulo: Perspectiva, 2008, p 37.

Considerando o texto acima e os três elementos essenciais dos jogos teatrais: Foco, Instrução e Avaliação, propostos por Viola Spolin pode-se afirmar que:

As duas imagens a seguir fazem referência à arte de períodos e contextos bastante distintos: uma pintura de Mondrian, exemplo de arte abstrata; e a uma pintura de Rafael Sanzio, exemplo de arte renascentista.

Mondrian. Composição em Vermelho, Amarelo, Azul e Preto (1921). Óleo sobre tela. Kunstmuseum Den Haag -

Museu Municipal de Haia, Holanda.

Fonte: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Piet_ Mondriaan,_1921_-_Composition_en_rouge,_jaune,_bleu_

et_noir.jpg. Acesso em: 27 ago 2024:

Rafael Sanzio. Madona do Pintassilgo. (1505 a 1506). Óleo sobre madeira. Galleria Degli Uffizi - Galeria dos Ofícios, Florença, Itália. Fonte: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Raffaello_ Sanzio_-_Madonna_del_Cardellino_-_Google_Art_Project. jpg. Acesso em: 27 ago 2024:

Na obra A História da Arte, Gombrich traz uma reflexão que envolve diferentes concepções e processos artísticos, ao comparar a arte renascentista figurativa e a arte moderna abstrata.

Assinale a alternativa correta a respeito dessa comparação, levando em consideração o pensamento do autor e as imagens acima como exemplos das diferentes vertentes.

A arte acadêmica francesa costumava ser vista como a arte mais desinteressante da elite, oposta aos experimentos dos românticos, realistas e impressionistas. Nos últimos anos, essa opinião mudou um pouco, e os preços alcançados nos leilões têm subido verticalmente. Sobre a arte acadêmica, assinalar a alternativa INCORRETA.

A pintura abaixo é um trabalho de qual artista?

As cores complementares são pares de cores que estão posicionadas em lados opostos do círculo cromático, ou seja, são cores que se contrastam e se completam, gerando um efeito visual intenso e vibrante. São pares de cores complementares, EXCETO:

Sobre a artista Anita Malfatti, avaliar se as afirmativas são certas (C) ou erradas (E) e assinalar a sequência correspondente.

( ) Anita Malfatti nasceu em São Paulo e lá realizou seus primeiros estudos de pintura. Teve grande importância nos fatos que antecederam o Movimento Modernista de 1922.

( ) “A carioca” e “O homem amarelo” se tornaram marcos da pintura moderna brasileira.

( ) Em 1914, realizou sua primeira exposição individual, mas sua exposição mais famosa foi a de 1917, que provocou a publicação de um artigo com severas críticas por parte do escritor Monteiro Lobato.