Um programa de arte na escola que busque desenvolver a educação por meio da dança e do movimento traz grande contribuição à formação do educando, quando

Na Dança-Educação, estimular a percepção e o desenvolvimento da sensibilidade promove nos alunos uma conexão entre os processos físicos, emocionais e cognitivos, o que favorece a construção de

Acerca do ensino do teatro no contexto atual. Assim como a arte sempre dialoga com o momento histórico em que é produzida, o seu ensino também deve estar em sincronia com o contexto histórico da atualidade. Assinale a afirmação verdadeira

Qual das seguintes afirmações é verdadeira em relação à dança contemporânea:

Com exceção de uma, as alternativas abaixo apresentam as características da dança popular, folclórica e tradicional: Assinale-a.

Relacione os nomes das danças típicas, que fazem parte das culturas das regiões brasileiras.

O ______________ dança popular em Pernambuco e surgiu por volta de 1910. Hoje em dia, é muito performado e incorporado aos ritmos do carnaval.

O ____________ dança popular no rio grande do Mato Grosso, consiste em movimentar-se em círculo, batendo as mãos espalmadas nas mãos dos dançarinos que estão à direita e à esquerda.

O ___________, dança popular no Maranhão o ritmo predominante é chamado de toada, um estilo de cantiga simples e regional, formada por estrofes e rimas. na apresentação teatral o boi é o personagem principal.

O _____________ dança popular que surgiu em Belém do Pará e também é chamada de Pau e Corda, Samba de roda do Marajó e Baião típico de Marajó.

Seguindo a ordem, assinale a alternativa correta:

De acordo com os PCN’s a avaliação em teatro estabelece:

I. Saber improvisar e atuar nas situações de jogos, explorando as capacidades do corpo e da voz.
II. Estar capacitado para ser dramaturgo, tendo como base a recriação de cenas históricas, reconhecendo e organizando os recursos para a sua estruturação.
III. Estar capacitado a emitir opiniões sobre a atividade teatral, com clareza e critérios fundamentados, sem discriminação estética, artística, étnica ou de gênero.
IV. Identificar momentos importantes da história do teatro, da dramaturgia local, nacional ou internacional, refletindo e relacionando os aspectos estéticos e cênicos.

Marque a alternativa correta.

De acordo com os PCN’s o teatro no espaço escolar deve considerar a cultura dos adolescentes/jovens, propiciando informações que lhes dêem melhores condições nas opções culturais e na interpretação dos fatos e das situações da realidade com a qual interagem. O jovem encontra no teatro um espaço de liberdade para se confrontar por meio do diálogo e da representação com questões éticas como justiça e solidariedade. Dentro deste contexto o teatro como comunicação e produção coletiva nos diz que:

I. A Participação em improvisações, buscando ocupar espaços diversificados, considerando-se o trabalho de criação de papéis sociais e gêneros (masculino e feminino) e da ação dramática.
II. O Reconhecimento e utilização das capacidades de expressar e criar significados no plano sensório-corporal na atividade teatral.
III. A Identificação e aprofundamento dos elementos essenciais para a construção de uma cena teatral: atuantes/papéis, atores/ personagens, estruturas dramatúrgicas/peça, roteiro/enredo, cenário/locação (definido pela organização de objetos de cena ou ainda pelo jogo de cena dos atuantes)
IV. O Exercício de observação do universo deve levar em consideração meramente a cultura de gestos e gestualidades próprias de indivíduos ou comunidades; de espaços, ambientes, arquiteturas; de sonoridades; de contingências e singularidades da nossa e de outras culturas.

Marque a alternativa correta.

Refletir sobre o estabelecimento de outros acessos ao conhecimento corporal, como a autora menciona, só é possível pelas contribuições que os produtores da Dança e pelo entendimento que a história da Dança vem construindo em relação ao corpo. Talvez Laban tenha sido um dos primeiros pesquisadores da Dança a se preocupar com a diversidade de corpos, assim como com o movimento orgânico e menos ofensivo para os bailarinos. Os artistas das gerações posteriores ao seu trabalho foram influenciados pelos seus ideais de tal maneira que seus ensinamentos continuam em voga, porém, atualizados. O estudo do Sistema Laban sugere duas ramificações distintas a título de organização e pesquisa. Este sistema exerce a função de registro do movimento e com ela é possível fazer o “(...) registro exato de uma coreografia, deixando os aspectos qualitativos para a interpretação de cada dançarino, ou conforme a intenção do diretor da reconstrução” (FERNANDES, 2006, p. 35).

O texto faz referência a:

Querendo delinear uma linguagem apropriada ao movimento, acreditava na possibilidade de qualquer corpo dançar e na ruptura de dicotomias como dança/teatro, corpo/mente e movimento/texto. Com um sistema complexo de linguagem do movimento, ele criou o que hoje chamamos de Análise (...)de Movimento. Atualmente, o Sistema é entendido como “(...) uma série de desenvolvimentos realizados até o momento por profissionais das mais variadas localidades, atualizados e divulgados em congressos e publicações periódicas” (FERNANDES, 2006, p. 27).

O texto faz referência a